Bentengtersebut disebut al-nahyu 'an al-munkar (menghentikan yang munkar). Logikanya apa saja yang tidak munkar, tentu ma 'ruf, dan sebaliknya. menghayatinya secara sempurna sehingga menyatu dengan jiwanya lalu kemudian mencetuskannya dalam bentuk karya seni. Pada masa Nabi dan sahabatnya proses penghayatan nilai islami baru dimulai bahkan 5Kajian Literatur. Desilila H. - 202046500263. kelas: RD. 1. Jurnal KAJIAN ILUSTRASI KARYA GREG SMALLWOOD DALAM KOMIK ”MOON KNIGHT” 2017 yang ditulis oleh Bintan Nurhadi dari ISI Jogja. Ilustrasi berarti bagaimana seseorang mampu menterjemahkan sebuah konsep atau ide yang bersifat abstraks ke dalam bentuk visual Karenaseni prasi adalah salah satu hasil karya seni rupa yang merupakan bentuk visual seni sastra, dimanfaatkan sebagai media informasi tentang ajaran keagamaan, maka sangat mungkin pula Sebagaikarya seni rupa, sebuah logo tidak bisa lepas dari elemen-elemen senirupa dasar yang membentuknya seperti garis, bentuk, warna, ruang, tipografi dll. Seperti yang dikemukakan oleh John Murphy : The successful designer of trademarks and logos needs to have basic intellectual and draftsmanship skills in addition to a sensitivity to the 12Universitas Pasundan 2.1.2. Layout Buku Layout pada dasarnya merupakan tata letak suatu elemen-elemen desain terhadap suatu bidang dalam media tertentu untuk mendukung konsep/pesan yang dibawanya. Surianto Rustan (2009:138), layout juga merupakan upaya untuk menentukan suatu tata letak yang sesuai dengan estetika suatu bidang yang disusun. Seluruhkarya yang dibuat oleh Peapepo ini dapat customer rasakan dengan harga mulai dari Rp. 490.000 hingga diatas Rp. 1.000.000. Tentunya harga ini sangatlah worth it dan juga pantas sebagai bentuk apresiasi seni terhadap anak muda Indonesia. Apalagi dalam seni tersebut menyimpan nilai pelestarian budaya, Budaya Tionghua. 8JLG8u. About Us Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Sed ultricies, sapien et auctor bibendum, magna urna posuere purus, at vehicula erat est ac sem. - Seni adalah keahlian membuat sebuah karya yang bermutu baik audio maupun visual, seperti tari, lukisan, ukiran, lagu, dan lainnya. Menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia KBBI, seni adalah dalah kemampuan akal untuk menciptakan sesuatu yang bernilai tinggi. Dengan demikian seni adalah suatu hasil karya manusia yang mempunyai keindahan dan dapat dinikmati serta dirasakan oleh manusia. Dilansir dari Jurnal Online Modul Mata Pelajaran Antropologi kelas 12 SMA, menurut William A Haviland seni adalah produk jenis perilaku manusia yang khusus penggunaan imajinasi secara kreatif untuk membantu kita dalam menerangkan, memahami, dan menikmati hidup. Dengan gagasan seni yang sempurna, nilai-nlai estetis yang ada dalam kebiasaan manusia dapat teraktualisasi. Misalnya kita dapat melihat pertunjukan teater budaya demi kepuasan estetis saja. S Graham Brade-Birks dalam Concise Encyclopedia of General Knowledge, menyatakan bahwa dalam arti luas, seni adalah pelatihan akal-budi untuk menghasilkan karya yang menyenangkan bagi kesadaran manusia. Ini termasuk ungkapan imajinatif visual dari benda-benda, seperti dalam patung, lukisan, dan gambar. Namun imajinasi juga menemukan ekspresinya dalam seni musik, drama, tari, puisi, dan arsitektur. Seni dapat dibagi menjadi tiga bidang yaitu seni rupa yang terdiri dari seni lukis, seni patung dan seni ukir; seni sastra yang terdiri dari puisi dan prosa; serta seni pertunjukan yang terdiri dari seni tari, seni drama/teater, dan seni musik. Jenis-Jenis SeniDalam buku mata pelajaran Antropologi 2 untuk kelas 12 SMA yang disusun oleh Puji Lestari, seni rupa meliputi 3 bidang yaitu lukis, patung dan ukir. 1. Seni Rupaa. Seni Lukis Seni lukis merupakan salah satu induk dari seni rupa. Seni lukis merupakan suatu pengembangan yang lebih utuh dari gambar. Ada beberapa aliran seni lukis yang kita kenal yaitu - Surrealisme Lukisan dengan aliran ini kebanyakan menyerupai bentuk-bentuk yang sering ditemui dalam mimpi. Pelukis berusaha untuk mengabaikan bentuk secara keseluruhan kemudian mengolah setiap bagian tertentu dari objek untuk menghasilkan sensasi tertentu yang bisa dirasakan manusia tanpa harus mengerti bentuk aslinya. - Impressionisme Pada awal menjamurnya lukisan studio, pelukis mendefinisikan image sebagai pantulan cahaya dari setiap bagian benda. Setiap bagian terkecil akan memantulkan cahaya yang berbeda, dan cahaya ini akan ditangkap mata kemudian diinterpretasikan otak sebagai bentuk-bentuk tertentu. Pelukis pada zaman tersebut menafsirkan benda sebagai kumpulan pantulan cahaya yang berbeda. Karena itu bentuk suatu benda tidak harus dibentuk dengan garis, bidang, ataupun volume, melainkan pantulan cahaya sejenis yang berkumpul dan memberi kesan adanya benda. Karena itu untuk mendapakan lukisan yang baik, pelukis harus memperhitungkan arah datangnya sinar, jenis cahaya, dan reaksi pigmen benda terhadap cahaya. Hal ini membuat kegiatan melukis pada masa ini lebih sebagai kegiatan fotografi secara manual. - Naturalisme Merupakan aliran paling popular dalam seni lukis. Aliran ini menyajikan bentuk objek sesuai kenyataan sebenarnya dan banyak menyajikan tema-tema alami. - Kubisme Adalah aliran yang cenderung me lakukan usaha abstraksi terhadap objek ke dalam bentuk-bentuk geometri untuk mendapatkan sensasi tertentu. Salah satu tokoh terkenal dari aliran ini adalah Pablo Picasso. - Romantisme Merupakan aliran tertua dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. Lukisan dengan aliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya. Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan. Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi galeri di zaman kolonial. Salah satu tokoh terkenal dari aliran ini adalah Raden Saleh. - Ekspresionisme Adalah aliran di dalam seni lukis yang mengolah setiap unsur seni agar memperlihatkan emosi pelukis secara efektif. Kemiripan bentuk masih bisa hadir di dalam lukisan, tetapi tidak memainkan peranan penting. - Realisme Adalah kecenderungan dalam seni lukis untuk berusaha meniru bentuk di alam nyata semirip mungkin. Pada awal perkembangan seni lukis, realisme adalah tujuan utama untuk mendapatkan lukisan yang indah. Namun sejalan dengan perkembangan pengetahuan manusia, realisme mulai ditinggalkan dan manusia lebih banyak mengeksplorasi unsur warna, komposisi, garis, dan luminasi dibandingkan unsur bentuk, sehingga melahirkan abstraksi pemisahan unsur bentuk dari suatu objek di dalam lukisan. - Abstraksi Adalah mengesampingkan unsur bentuk dari lukisan. Abstraksi berarti tindakan menghindari peniruan objek secara mentah. Unsur yang dianggap mampu memberikan sensasi keberadaan objek diperkuat untuk menggantikan unsur bentuk yang dikurangi porsinya. b. Seni PatungBila kita sedang dalam perjalanan, sering kita jumpai adanya patungpatung yang terdapat di tengah perempatan-perempatan, sudut-sudut persimpangan, depan gedung-gedung pertemuan, dan juga pada museum-museum. Patung-patung itu bisa berupa tokoh-tokoh pahlawan kita, momentummomentum yang pernah dialami oleh bangsa Indonesia, atau simbol-simbol, cita-cita dan perjuangan, serta program-program yang dicanangkan oleh pemerintah. c. Seni UkirSeni ukir diartikan sebagai ragam hias yang bersifat kruwikan, buledan, sambung-menyambung, dan merupakan bentuk lukisan yang indah. Bertolak dari pengertian tersebut, maka seni ukir sebenarnya adalah hasil suatu gambaran yang dibuat oleh manusia pada suatu permukaan yang dikerjakan sedemikian rupa dengan alat-alat tertentu sehingga permukaaan yang asal mulanya rata menjadi tidak rata kruwikan dan buledan. Dengan demikian ciri utama suatu ukiran adalah membuat suatu permukaan menjadi tidak rata. 2. Seni SastraIstilah sastra’ memiliki arti tulisan. Secara lebih luas, sastra dapat diartikan pembicaraan tentang berbagai tulisan yang indah bentuknya dan mulia isinya. Keindahan bentuk hasil sastra yang kemudian lazim disebut sebagai karya sastra terlihat dari puisi, prosa, lirik prosa, drama, maupun bentuk karya sastra yang lain, baik yang tergolong ke dalam sastra kuno, masa peralihan, sampai sastra modern, bahkan sastra kontemporer pada masa mutakhir. Ditilik dari segi bentuk, karya sastra adalah sesuatu yang dapat menyenangkan hati, sedangkan bila ditilik dari segi isi, karya sastra memiliki nilai guna bagi siapa saja yang mampu mengapresiasikannya. Karya sastra bukan sekedar dibaca dan dihayati sebagai pengisi waktu, melainkan di dalamnya terkandung nilai-nilai yang bermakna bagi kehidupan. Perkembangan seni sastra dapat dilihat dari zaman kuno, yaitu zaman sebelum ditemukannya tulisan, ketika manusia mengembangkan seni sastra melalui tradisi lisan yang diwariskan dari mulut ke mulut dan disampaikan dari seorang penutur kepada orang lain dalam bentuk cerita atau dongeng cerita kancil yang mencuri timun petani, legenda kisah batu menangis. Kemudian pada zaman aksara, seni sastra telah mulai dikembangkan dalam bentuk tulisan-tulisan atau karya sastra yang pada waktu itu ditulis pada daun lontar. Peninggalan-peninggalan tulisan kuno ini dapat kita lihat di beberapa museum seperti Trowulan, dan dapat pula kita saksikan tulisan kuno di museum Bali yang mengisahkan tentang kerajaan-kerajaan di Bali. Peninggalan-peninggalan tersebut menunjukkan kepada kita hasil karya seni sastra pada zaman Hindu-Buddha. 3. Seni PertunjukanSeni pertunjukan meliputi seni tari, seni drama, dan seni musik. a. Seni Tari Menurut Curt Sach dalam World History of The Dance, tari adalah gerak yang berirama. Menurut Corrie Hartong tari adalah gerak gerik badan yang diberi bentuk dan irama di dalam ruang. Secara sederhana tari adalah ungkapan gagasan atau perasaan yang estetis dan bermakna yang diwujudkan melalui media gerak tubuh manusia yang ditata dengan prinsip-prinsip tertentu. Dalam seni tari, unsur utamanya adalah gerak, dan unsur terpenting lainnya adalah irama. b. Seni Drama Istilah drama berasal dari bahasa Yunani yakni dari kata dramon yang berarti perbuatan atau gerak. Jadi, drama berarti seni untuk mengungkapkan pekerti manusia melalui perbuatan yang dipanggungkan. Kata/istilah teater menunjuk pada “seni pertunjukan”. Dalam seni teater kehadiran penonton memiliki nilai yang sangat penting. Kerja sama antara pelaku teater dan penonton menjadi inti/hakikat dari pertunjukan teater. Istilah teater di Indonesia biasa diartikan sebagai seni pertunjukan yang terfokus pada cerita, dialog, dan seni peran acting. Seni teater termasuk dalam seni multimedia karena menggunakan lebih dari satu media. Seni teater mengungkapkan maknanya melalui bahasa teatrikal pengalaman teater. Tujuan utama seni teater adalah pengalaman dan kenikmatan teatrikal. Dengan demikian, secara sederhana dapat kita katakan bahwa seni teater drama adalah ungkapan, gagasan, atau perasaan yang estetis dan bermakna yang diwujudkan melalui media gerak, suara, dan rupa yang ditata dengan prinsip-prinsip tertentu. Seni drama terbagi menjadi dua macam, yaitu drama tradisional serta drama modern. 4. Seni MusikDi dalam antropologi ada cabang ilmu khusus yang mempelajari musik yaitu etnomusikologi. Etnomusikologi adalah cabang antropologi yang mempelajari dan mengamati kesenian rakyat. Menurut buku Antropologi Kelas 12 SMA yang disusun oleh Dyastiningrum, seni musik merupakan keterampilan kreatif individual yang dapat dipupuk dan dapat merupakan kebanggaan seseorang karena telah menciptakan ataumemainkannya. Melalui musik, nasihat atau pesan dapat disampaikan lebih mudah karena didengar atau diperdengarkan berulang kali. Sifat nyanyian adalah didaktis, inspiratif, religius, politis, emosional, simbolis dan mudah diingat. Musik memiliki beberapa fungsi, yaitu a. Komunikasi secara merata melalui perasaan atau pengalamanhidup b. Menyampaikan nilai sebagai fungsi sosial c. Memberi inspirasi d. Menyampaikan nilai religius Fungsi Seni dalam MasyarakatBerkembangnnya seni di Indonesia diakibatkan karena memiliki daerah yang masih kental dengan kebudayaan. Beranekaragamnya kebudayaan manusia memunculkan ide-ide dasar dalam melakukan ekspresi budaya yang dikembang dalam karya. Setiap daerah yang ada di Indonesia memiliki kebiasaan dan adat istiadat sendiri akibatnya penduduk yang mendiaminya memiliki kharakteristik dalam menciptakan kebudayaan. Penciptaan kebudayaan ini di aplikasikan dalam bentuk kesenian dengan tujuan untuk mengeksistensikan diri dan daerahnya. Menurut William A. Haviland fungsi seni secara umum sebagai berikut. 1. Sebagai hiburan bagi masyarakat. 2. Untuk menentukan norma perilaku yang teratur. 3. Menambah solidaritas masyarakat. 4. Sebagai simbol komunikasi budaya dengan masyarakat lainnya. Dengan demikian kesenian sangat berguna baik masyarakat dalam mempertahankan kestabilan dalah kehidupan di masyarakat. Kesenian juga mampu mempertahankan bentuk budaya di suatu daerah. Secara alamiah kesenian digunakan untuk mengasah ekspresi manusia dalam memunculkan ide-idenya secara sistematis agar dapat dikenal di dalam masyarakat. Tapi dalam eksitensinya seni juga dipengaruhi oleh budaya yang diterima oleh para seniman. Akibatnya secara laten seni dapat berfungsi untuk menunjukan kebudayaan dari suatu daerah untuk menghibur masyarakatnya. - Sosial Budaya Penulis Yandri Daniel DamaledoEditor Agung DH Banyak dari kita mengalami kejenuhan di masa pandemi. Apa lagi saat diberlakukan PPKM Pemberlakuan Pembatasan Kegiatan Masyarakat. Ruang gerak makin terbatas. Salah satu jurus andalan adalah berlama-lama di depan gawai alias handphone. Yang menurut laman Alodokter, sangat tidak baik efeknya untuk kesehatan. Selain itu dampaknya menurut penulis, menurunkan daya imajinasi dan kreatifitas. Karena, terbiasa dimanja dengan template-template yang ditawarkan."Coba sesuatu yang berbeda, yuk!"Jiwa seni dimiliki setiap orangSekali-kali kita melatih tangan memvisualkan bentuk-bentuk yang ada di dalam pikiran, menjadi wujud yang nyata. Atau meniru bentuk apa saja yang dilihat indah menurut mata menjadi suatu karya seni. Iya, Seni. Seni itu mudah. Karena setiap orang pasti memiliki jiwa yang diungkap oleh Ki Hajar Dewantara, seni adalah segala perbuatan manusia yang timbul dari perasaannya dan bersifat indah sehingga menggerakan jiwa dan perasaan orang yang kah setiap kita pasti pernah mengalami perasaan indah ...? Jadi, jangan pernah merasa tidak mempunyai jiwa seni, jangan takut berkarya, jangan takut gagal dan jangan takut karya kita dibilang jelek. Karena setiap orang mempunyai jiwa dan cita rasa seni yang berbeda. Membuat karya seni dengan minim budgetMembuat kreasi seni tidak harus mahal. Di antaranya bisa dengan memanfaatkan barang bekas yang ada di sekitar kita. Seperti pakaian bekas, kertas bekas, kresek bekas, botol bekas, tas bekas, pokoknya apa pun yang bekas. Apa lagi jaman belanja serba online sekarang ini, pasti banyak kemasan bekas pakai yang bisa kita manfaatkan. Bahkan kita bisa memanfaantkan sampah organik seperti kulit telur, daun kering, ranting, kulit jagung, biji-bijian dan sampah lainnya. Yang tentunya harus melalui proses pembersihan terlebih dahulu, kemudian pengeringan agar tidak mengalami pembusukan, sehingga lebih awet.Foto contoh barang bekas yang bisa di mafaatkan untuk membuat lukisan atau karya seni lainnya. sumber koleksi pribadiManfaat membuat karya seni dari barang bekasMungkin awal-awal kita akan merasa repot, lama-lama akan terbiasa , bahkan ketagihan. Jika sering dilatih, karya kita akan semakin baik dan akan mengalir ide-ide berikutnya yang mendorong kita ingin membuat bentuk-bentuk karya seni eksperimental yang baru dan berbeda. Yang pada akhirnya kita bisa merasakan kepuasan batin tersendiri. Sehingga perasaan menjadi relax dan bahagia, imunitas tinggi, daya tahan tubuh terhadap penyakit menjadi lebih baik. Dengan demikian tidak stres lagi menghadapi pandemi terutama virus corona 19, delta mau pun omicron. Atau penyakit-penyakit lainnya. Selain itu kegiatan yang ramah lingkungan ini dapat membantu mengurangi sampah dan turut melestarikan alam. Lalu berikutnya kita juga bisa menjadikan kegiatan ini sebagai peluang usaha dan ladang karya seni dari barang bekas"Baiklah ..., kemudian barang-barang itu akan diapakan?" Kita bisa kreasi dan kolaborasikan benda-benda itu menjadi bentuk apa saja. Menjadi patung, lukisan, kaligrafi atau seni kerajinan. Barang-barang bekas itu akan dimanfaatkan bentuk dan warnanya untuk mewujudkan imajinasi yang ada di pikiran kita. Foto contoh lukisan dari barang bekas yang diberi judul, "Aria & Indi," karya seorang penggiat lingkungan, Hevon Pheriantish Janos, hevon_janos. Sumber foto kita akan membuat sebuah lukisan atau kaligrafi. Kita bisa memanfaatkan media kain, kardus, atau kertas bekas lain yang tabal sebagai pengganti kanvas. Setelah dibuat sketsa di atasnya. Kita tempel serpihan daun, kulit telur, atau kresek warna-warni sebagai pengganti cat. Sehingga tercipta kombinasi warna dan bentuk menyerupai kaligrafi atau lukisan mozaik seperti yang kita inginkan. Seperti contoh lukisan yang dibentuk dari berbagai macam serpihan sampah di bawah ini. Indah bukan? Foto Contoh lukisan dari barang bekas karya Hevon P Janos, seorang penggiat lingkungan di Bogor. Yang hasil penjulanannya didonasikan untuk korban banjir bandang Bogor 2020. Sumber foto Apresiasi seni rupa adalah upaya untuk menghargai karya seni. Foto UnsplashSeni rupa merupakan salah satu bidang seni yang membentuk sebuah karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rupa sendiri terdiri dari beberapa jenis, seperti seni lukis, seni grafis, seni pertunjukan, seni film, hingga seni koreografi dan masih banyak lagi yang karya seni yang dihasilkan dari seni rupa ini membuat banyak orang perlu memberikan apresiasi. Terlebih sebagai penggiat seni atau seniman, membuat suatu karya seni bukan hal yang ide yang kreatif dan juga kesabaran tinggi untuk menciptakan karya seni yang disukai oleh masyarakat. Dengan diberikannya apresiasi kepada para seniman tersebut, bidang seni rupa di Indonesia akan terus memberikan apresiasi kepada para seniman, kenali terlebih dahulu apa pengertian serta manfaatnya. Mengutip jurnal tentang Kegiatan Belajar 1 Apresiasi Seni Rupa yang disusun oleh Universitas Pendidikan Indonesia, berikut penjelasannya!Pengertian Apresiasi Seni RupaPengertian apresiasi seni rupa. Foto UnsplashApresiasi seni rupa adalah upaya untuk memahami berbagai hasil seni dengan segala permasalahannya serta terjadi lebih peka akan nilai-nilai estetika yang terkandung di dalamnya. Hal tersebut juga ditegaskan oleh Soedarsono dalam bukunya yang berjudul Sejarah Perkembangan Seni Rupa di Indonesia. Dalam buku tersebut, Soedarsono menyebutkan bahwa apresiasi adalah mengerti dan menyadari sepenuhnya seluk-beluk sesuatu hasil seni serta menjadi sensitif terhadap segi-segi estetiknya, sehingga mampu menikmati dan menilai karya tersebut dengan setiap karya seni yang diciptakan oleh seniman memiliki nilainya masing-masing. Ketika seseorang bisa memberikan apresiasi tersebut, secara tidak langsung nilai yang ada di dalam karya seni itu bisa Apresiasi Seni RupaAdanya istilah apresiasi seni rupa ini juga memiliki fungsinya tersendiri. Fungsi ini yang menjadikan apresiasi seni rupa sebagai salah satu tindakan yang perlu dilakukan. Berikut penjelasannyaMeningkatkan kecintaan kepada karya seni. Seseorang mampu meningkatkan kecintaannya ketika ia bisa mengerti cara untuk mengapresiasinya. Itu karena keinginannya untuk menghargai membuat seseorang bisa semakin menyukai karya kemampuan diri sendiri. Apresiasi seni rupa bisa meningkatkan kemampuan seseorang karena bisa menjadi lebih percaya diri. Dengan begitu, ia bisa menciptakan karya seni yang ia inginkan dari kemampuannya hubungan dengan seniman. Dengan memberikan apresiasi kepada seorang seniman, maka secara tidak langsung ia bisa menjalin hubungan yang positif dan juga Apresiasi Seni RupaManfaat apresiasi seni rupa. Foto UnsplashSelain fungsi, ada juga manfaat yang bisa dirasakan setelah memberikan apresiasi terhadap seni rupa. Manfaat dari apresiasi seni rupa adalahMengenal sejarah seni rupa dan memunculkan pemikiran yang sarana untuk mengembangkan bakat dan kemampuan yang rasa peduli kepada orang lain karena mengerti arti tentang menghargai dari memberikan apresiasi. JawabanDaun, kain, dan anyaman bambuPenjelasanMaaf kalau salah

apa saja bentuk bentuk pengemasan yang dilakukan terhadap karya seni